Projeto ‘Ondinas’ reúne musicistas da OSBA em concerto

Dez musicistas da Orquestra Sinfônica da Bahia (OSBA) se apresentam nesta quinta-feira (2), às 19h, no Teatro do Goethe-Institut, no Corredor da Vitória, para a segunda edição do projeto Ondinas. Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), com vendas a partir das 14h desta terça-feira (31), pela plataforma Sympla.

Integrantes da OSBA, as musicistas formam, no “Ondinas”, um conjunto exclusivamente feminino que apresenta um programa que atravessa diferentes períodos e formações, com obras de Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van Beethoven até compositoras do século XX, como Lili Boulanger e Astrid Spitznagel, além do compositor Vincent Persichetti.

Para esta edição, o grupo é formado por Andréa Bandeira (flauta), Ilza Cruz (fagote), Alana Rana (trompete), Isabela Rangel, Lírida Lima e Mariana Krewer (violinos), Laís Guimarães e Laura Jordão (violas), Tatiana Crilova (violoncelo) e Jéssica Albuquerque (contrabaixo).

O concerto “Ondinas II” integra a Série Carybé, iniciativa da OSBA voltada à música de câmara e a formações mais intimistas do repertório clássico. A primeira edição ocorreu em setembro de 2025, no mesmo local. Nesta nova apresentação, o grupo surge com novas integrantes e repertório renovado, mantendo a proposta de evidenciar a presença feminina no corpo artístico da orquestra.

Representatividade no palco

As integrantes destacam o significado simbólico de uma formação exclusivamente feminina no cenário da música clássica. “Ainda somos minoria nesse meio orquestral, e ter esse espaço para mostrar nosso som e nossa arte é muito importante”, afirma a violinista Lírida Lima.

Para a chefe de naipe dos contrabaixos da OSBA, Jéssica Albuquerque, o projeto também fortalece os vínculos entre as musicistas. “Interagir mais com as mulheres da Orquestra já é algo muito positivo. Além disso, há o desafio de montar um repertório que contemple todas e funcione com os instrumentos disponíveis, o que é bastante gratificante”, destaca.

Programa diverso

A pluralidade do repertório reflete, segundo Lírida, a identidade do grupo. “Nós, mulheres, somos plurais. O programa acompanha essa diversidade, com obras que vão do período clássico ao moderno”, afirma.

A abertura será com a “Sinfonia Concertante em Mi Bemol Maior, K. 364”, de Mozart, em versão para sexteto de cordas. Em seguida, a “Serenata para Flauta, Violino e Viola em Ré Maior, Op. 25”, de Beethoven, propõe um diálogo entre sopros e cordas.

O concerto avança para o repertório moderno com “Noturno”, de Lili Boulanger — primeira mulher a vencer o Prix de Rome —, em versão adaptada por Elisa Rangel Hill. Já “The Hollow Men”, de Persichetti, destaca o trompete de Alana Rana em uma peça de caráter mais intimista.

O encerramento fica por conta do “Quarteto de Cordas”, de Astrid Spitznagel, compositora contemporânea vienense. A obra foi sugerida por Jéssica Albuquerque, que conheceu o trabalho da autora por meio de sua professora, Ana Valéria Poles.

Experiência de câmara

As musicistas também ressaltam as particularidades da música de câmara, que exige maior exposição individual e escuta coletiva. “Na orquestra, tocamos em grupo. Na música de câmara, cada uma assume um papel solista”, explica Jéssica.

Lírida reforça o ambiente de colaboração entre as integrantes. “Ensaiar apenas com mulheres tem sido uma experiência muito positiva. Há acolhimento, respeito e leveza — e acredito que o público perceberá isso durante o concerto”, conclui.